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- #故事敘事
- #成功策略
- #KPOP
- #虛擬藝術家
- #AI 技術
durumis AI 总结的文章
- 虛擬藝術家產業的成功取決於故事敘事,引人共鳴且引人入勝的敘事至關重要。
- AI 技術的發展使虛擬藝術家的創作變得容易,但差異化的故事敘事對於獲得競爭力是必要的。
- 透過與 KPOP 結合等多種嘗試,虛擬藝術家預計將成為大眾文化的主要支柱,解決法律問題也是重要的課題。
AI 翻译的文章。
durumis AI 总结的文章
隨著人工智慧(AI)技術的快速發展,虛擬藝人接連出現,而有專家預測,要發展虛擬藝人產業,講故事的能力至關重要。
AI 音樂公司 Supertone 的 CEO 李敎求(譯音)在 26 日於漢南洞格蘭德 Hyatt 首爾酒店舉行的「2024 MWM 論壇」上表示:「專注於講故事的本質,虛擬藝人產業才能成長」、「創造讓聽眾產生共鳴和沉浸感的敘事至關重要」。他強調,僅靠技術發展會有其侷限性,透過故事吸引粉絲的情感和關注,是虛擬藝人持續成功的必要條件。
此次論壇由韓國音樂內容協會主辦,探討了音樂產業的未來和永續發展等多個議題。今年特別以「K-POP 的擴張-AI 與虛擬藝人」為主題,討論 AI 技術發展對韓國流行音樂界和音樂產業的影響。
李代表表示:「隨著生成式 AI 技術的發展,即使沒有音樂專業知識的一般人也能製作虛擬藝人」,並警告這可能會導致未來虛擬藝人的過度生產。他預測:「漫無目的地創造的故事最終很難找到聽眾,為了解決這個問題,講故事的能力將變得更加重要。」
目前虛擬藝人已達到不僅外貌,就連聲音也能透過 AI 呈現的階段,因此預計未來他們的影響力將會更大。李代表說明,虛擬藝人可以成為包括 K-POP 在內的全球音樂產業的重要支柱,並隨著技術發展而快速擴張的可能性很高。特別是韓國的 K-POP 市場積極採用這些技術發展,預計未來將創造更多機會。
本次論壇也探討了利用 AI 製作音樂相關的法律議題。韓國版權保護機構朴正烈(譯音)院長分享了「AI 翻唱歌曲」的製作現狀,並指出相關的法律爭議點。「AI 翻唱歌曲」是指利用學習特定人物聲音的 AI 代替唱歌,這個過程中可能會產生聲音權侵犯或複製權侵犯等法律問題。根據最近的調查,包括 IU 在內的 254 位歌手的聲音遭到未經授權的使用,這顯示未來法律規範將會更加嚴格。
虛擬藝人的成功案例也備受關注。從 1998 年出道的「虛擬歌手」亞當,到 2023 年在無線電視音樂節目獲得第一名的虛擬偶像「PLAVE」,虛擬藝人在韓國流行音樂史上持續發展。Riot Games 的音樂總監金俊宇(譯音)分析了公司利用旗下遊戲《英雄聯盟》IP 打造的虛擬藝人「K/DA」的成功因素,並說明朗朗上口的音樂和(女子)아이들의成員獻聲扮演了重要角色。
金總監補充說:「遊戲玩家對音樂的興趣,從統計數據中可以得到證明」、「Riot Games 的用戶中,有 70% 有參加音樂活動的經驗,65% 的人表示在玩遊戲時會聽音樂」。這些數據顯示,虛擬藝人可以成為音樂迷和遊戲迷都感興趣的內容。
虛擬藝人現在不只是單純的技術呈現,更需要透過與人們的互動和情感連結,展現更人性化的魅力。虛擬藝人的超現實特質固然有其魅力,但如果過度使用,反而會產生距離感。因此,專家們一致認為,要讓虛擬藝人成功,加入感性元素和人性化溫度的敘事是必要的。
韓國虛擬人產業協會會長徐國漢(譯音)分析了虛擬偶像的成功策略,並表示這種感性連結將決定虛擬偶像的成敗。Meta Rocket 的 CEO 李尚憲(譯音)則舉出許多虛擬藝人和 K-POP 結合的例子,說明虛擬藝人未來在音樂產業中將扮演的重要角色。
虛擬藝人最初只在少數粉絲群體中受到歡迎,但逐漸獲得大眾關注,並持續擴大其影響範圍。特別是沒有隱私侵犯或事故風險的優點,讓粉絲們更輕鬆地接受虛擬藝人,這與傳統偶像粉絲群體並沒有太大的差別。基於這些原因,虛擬藝人預計將成為未來大眾文化的重要支柱。
[圖片提供=社團法人韓國音樂內容協會]